Sobre Los Temas
ENCICLOPEDIA DEL TAMBOR: MOYUBBA ILU (saludo al Tambor o pueblo) por Pedro Martínez. El conocimiento del fundamento religioso de los tambores batá viajo a las Americas con la trata esclavista. Llego inicialmente a Cuba y Brazil pero se expandió al resto del Caribe y Latino America. “Enciclopedia del Tambor” nos lleva a una de las raicez Africanas de la rumba. Es un saludo hecho con tambores batá a tres deidades guerreras del santoral Yoruba Lucumí: Elegua, el que abre y cierra los caminos, el principio y el fin. Ogun: el orisha del trabajo. Ochosi: el dios de la caza. “Enciclopedia” es un viaje sonoro por el tiempo y el mar que nos entra al universo de Yoruba Lucumí, una de las rutas espirituales de la Rumba. “En la union esta la fuerza.” (Román Díaz)
PROHIBICION (guaguancó) Rumba es la celebración del ser, y resultado del encuentro entre diversas etnias africanas. "Protesta Carabalí" es un himno nacionalista que ejemplifica la Rumba como un espacio de debate político-social. Su autor es el Abakuá Reynaldo Brito.
DIALOGO (guaguancó) Y cuando les quitaron sus tambores, usaron su cuerpo como tal, como un cuerpo resonante, un cuerpo acústico.
SALUD ESTOMACAL (guaguancó) La Rumba narra la cotidianidad. En el contexto marginal del solar, las artes culinarias siempre son tema “del chisme de la cuchara.” Este numero integra la dieta cubana dentro del absurdo.
CONFLICTO (columbia) Siempre, donde hay explotación, hay guerra y enfermedad. Esta columbia comienza con una oracion a Babalú Aye, Rey de la tierra Arará, y santo de las enfermedades y epidemias. Tambien, esta introduce una energia masculina, la puya, la competencia, la provocación o resistencia como reafirmaciones del ser.
ABAKUA: SALUDO A LAS POTENCIAS La gente Carabali y Brikamo de África occidental, conocida como Abakuá, crearon una de las organizaciones socioculturales y religiosas más fuertes durante la Cuba colonial. Este número ocupa un espacio sonoro entre lo ceremonial y lo secular.
EL MONUMENTO (guaguancó) Este es un doble tributo realizado vía la conversación entre dos voces, aquella del quinto (tambor para la improvisacion) y el cantante. Manuel Martínez Olivera “El Llanero” compuso este guaguancó como tributo a Benny Moré, uno de los intérpretes más prolíficos en la música popular Cubana. En este contexto, usamos esta canción para homenajear a mismo Llanero, quién también era conocido como el Beny Moré de la Rumba en el Parque Central de Nueva York. El Llanero ha sido figura central en la ciudad de Nueva York por haber enseñado a various cantantes Nuyoriqueños del Parque las reglas de la clave en relacion al canto.
SEDUCCION (guaguancó) Donde hay Rumba hay coqueteo, wararianza, (amistad) “el le dice a ella cosas bonitas, y la gente le dice a ella que lo deje. El le dice que es una historia de amor. La gente ha dado hasta su vida por ella….”
EL BRETE (guaguancó) Donde hay ambiente de Rumba hay picardia, rumores, y crítica. Quien lleva la religion mejor, quien esta con quien, quien vino y quien se fue. "El Brete" integra y convoca las vocez populares, el juego de palabras, el estribillo. Este numero conecta la Habana con Nueva York haciendo un saludo a los personajes de Central Park.
EXODO (guaguancó) La Rumba es exodo, emigracion, el cruzar de fronteras, mares y naciones tambien. Es el no poder regresar y el encuentro con otras culturas. La Rumba en si es la corporalidad misma de las condiciones de cruce y el encuentro entre formas del ser en transito. Por ejemplo, esta rumba fue compuesta en la base naval de Guantanamo (U.S.A.) por uno de los 35,000 balseros que salieron de la isla en 1994 durante el brutal Periodo Especial. A su vez, esta cancion tambien incluye el movimiento masivo de trabajadores temporales agropecuarios en 1926 que produjo en Cuba lo que se llamó “la invación de los rumberos.” Estos llegaron a la Habana de Matanzas escapando un huracan y la resultante falta de empleo. Se dice que en estas invasiones los rumberos formaban competencias de baile en su tiempo libre.
FRAGMENTACION por Román Diaz. Emigraciones, forzadas o no, siempre crean un sentido de fragmentacion personal o de grupo. Pero cuando estos fragmentos se encuentran forman una buena Rumba. Durante la colonia, los diversos grupos étnicos se organizaron en Cabildos de nación para protegerse mutuamente y para perpetuar sus culturas. De ahí surgen las procesiones del Día de Reyes y posteriormente, en su forma post-colonial, se convierten en comparsas tradicionales de carnaval. “Fragmentación” traza las rutas músicales de la Rumba. En esta trayectoria, Román nos cuenta que “la clave y el cata son dos tipos que son locos, van caminando y se encuentran una cosa y despues la otra.” Así, encontramos el Palo Congoles con su acentamiento en la fuerza de la tierra, en el monte. O las tradiciones Yoruba Lucumi que se manifiestan en el guaguancó, su coqueteria y sus gestos femeninos reflejando a Oshun o la fortaleza de Oya, la reina del viento y el cementerio. Como dice Román, “no a todas las mujeres se les podia vacunar, como en el caso de Andrea Baró.” El Abakuá se manifiesta en los ritmos elocuentes y gestos masculinos del guaguancó. La Rumba es la síntesis de todo esto; es una conversación entre todos los ritmos con la alegría y festividad del carnaval: la forma pública donde los grupos etnicos se han manifiestado desde el siglo 19. “Fragmentación” muestra el calidoscopio músical que encierra la Rumba.
“Este numero es una historia también, una historia dentro de la memoria… Es buscar la voz del tambor, la comunicación del tambor en los distintos movimientos dentro de una sola clave.” El resultado es el Carnaval, la unión de todos los fragmentos, “el final del comienzo… ya los negros estaban entendiendo todo y había una forma de unir el Abakuá, los tambores batá, el cajon para el compas marcarle al bailador; carnaval, fiesta de pueblo.” (Román Diaz)
RUMBA INTERACTIVA por Berta Jottar. (Flash file) Este proyecto muestra la estructura musical de la rumba al ser activado en el ordenador/computadora. Cada instrumento es activado con el "mouse" independientemente pero en sincronia con la clave.
DIALOGUE por Berta Jottar. (Movie file) Corto que muestra liricamente la energia musical entre Pedrito y Román.